Le Roi et l'Oiseau


« Le Roi et l’Oiseau » est un dessin animé français créé par Paul Grimault en collaboration avec Jacques Prévert qui a signé les dialogues et participé au scénario directement inspiré de La Bergère et le Ramoneur de Hans Christian Andersen.

Vu pour la première fois à l’époque du magnétoscope, je l’ai redécouvert très récemment et tout comme la première fois, je suis resté enthousiasmé par l’univers de ce dessin animé du début à la fin…
Sorti en 1980 sur les écrans, le film n’a pas du tout vieilli. L’Oiseau nous compte l’histoire d’une Bergère et d’un Ramoneur sous le règne du tyrannique roi Charles (V + III = VIII) + VIII = XVI (Cinq et Trois font Huit et Huit font Seize) du Royaume de Takicardie.

Tout au long du film, la musique prend une place très importante. Elle est composée par Wojciech Kilar qui est un compositeur de musique classique et musique de film polonais. Le thème principal du dessin animé apparait à plusieurs reprises notamment lorsque la Bergère et le Ramoneur s’échappent du château.

Thème du Roi et l’Oiseau :

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La scène du portrait du roi fait, elle, l’objet d’un accompagnement musical très royal collant parfaitement à l’esthétique du dessin animé.


De la musique encore avec le personnage de l’Aveugle qui joue de l’orgue de barbarie. Dès que ce dernier se fait entendre, les lions de l’arène arrêtent d’être menaçants et s’allongent pour écouter la musique de l’aveugle. Lorsque les lions s’échappent avec l’Oiseau, la Bergère et le Ramoneur, c’est une Polka qui se fait entendre dans la ville basse sous les applaudissements des habitants…

La Polka des lions :

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Enfin, et pour souligner la poésie présente tout au long de ce magnifique dessin animé, l’extrait de la scène du petit clown devant « Sa Majesté » toujours accompagné d’une musique de Kilar. Un petit bijou.


Dickies, Carhartt et Ben Davis – American Stories


Dickies est une de ces marques qui a toujours été présente et s’est adaptée à travers le temps aux tendances. Si vous me demandez aujourd’hui qui est le client typique de Dickies, je vous dirai surement un rappeur américain avec un bandana sur le front. Cependant, il en est en fait tout autre.

Se fiant à son expérience passée, Dickies retourne à ses racines et met l’accent sur son origine comme marque de vêtement de travail. La vidéo ci-dessous a des petits accents de propagande mais retrace et illustre très bien l’histoire de la marque.



Dickies History from Blue Distribution on Vimeo.


Carharrt a aussi suivi un chemin similaire. Fabriquant de vêtements de travail au départ, elle a utilisé son savoir faire pour s’attaquer au monde du streetwear et du skate en particulier. Avec succès on peut dire. Cela dit la marque elle aussi reviens à ses racines et ressort des produits très inspirés par son expérience du vêtement de travail pour le plaisir des nostalgiques et des amoureux de la planche à roulette. Ces produits sont présent dans leurs gamme Heritage.



Quant à Ben Davis, la marque a choisi de rester fidèle au milieu du workwear developpant des collection spécifique pour le marché Japonais, à travers des collaborations avec des marques tel que Journal Standard ou en propre. Par rapport à Carharrt et Dickies, Ben Davis a sans doute une image plus haut de gamme à l’étranger ce qui ne l’empêche pas de s’être attaquée aussi au millieu du streetwear comme le prouve la video ci-dessous.



Quoiqu’il en soit, de manière plus ou moins voulue ces marques ont toutes été adoptées par le milieu du streetwear pour leurs praticité et leurs savoir-faire en matière de vêtements résistants à toutes épreuves. Aujourd’hui avec la tendance du workwear qui dure depuis un certain temps déjà, ils reviennent à leurs premier amour, le workwear,et l’intègrent dans leurs collections grand public. Une bonne occasion de se refaire une jeunesse et de retrouver une clientèle qui était habituée à faire les friperies pour retrouver les standards de qualité d’antan.

Be Linen – La clé du lin


Au travers de cette vidéo de Benoit Millot vous pourrez découvrir la filière complète du lin. De la récolte à la confection de vêtements ou de décoration, le réalisateur nous emmène dans différents endroits en France et en Italie et parvient à nous immerger dans l’univers de cette matière dont nous sommes loin de soupçonner toutes les propriétés. Une vidéo comme on les aime.

vu sur Kitsuné Noir




BE LINEN MOVIE from Benoit MILLOT on Vimeo.


How I Get Dressed par Chris Floyd

Le photographe londonien Chris Floyd signe ces 3 courtes vidéos qui nous renseignent sur le point de vue de deux personnalités britannique du monde du vêtement. Il commence par Patrick Grant, de Norton & Sons et E.Tautz, deux très grandes maison du costume et du chic anglais. Il continue avec Joe Corre, fils de Malcolm McLaren et Vivienne Westwood, qui fondait Agent Provocateur en 1994 et qui est maintenant derrière A Child of the Jago.

Patrick Grant: How I Get Dressed from Chris Floyd on Vimeo.


Joe Corre: How I Get Dressed from Chris Floyd on Vimeo.

Personnalités marquantes et indispensables de la scène textile internationale, ces petits films sont assez plaisants à regarder et créent une proximité amusante avec des grands noms du vêtement et dévoilent quelques traits de leurs caractères respectifs.

Hurts: How I Get Dressed from Chris Floyd on Vimeo.

Pour continuer (ne sachant pas vraiment si Chris Floyd a choisi de continuer sur sa lancée), il a choisi de mettre en scène Hurts, un duo de musique électronique anglais. Le contraste entre les trois documents ne manque pas de faire sourire, on espère voir la démarche se prolonger !

La série a été réalisée pour l’édition en ligne du Sunday Times Style.

WELCOME – Stockholm

Très Bien Shop avait été la première boutique à distribuer Our Legacy, ne cachant jamais ses bonnes relations avec Jockum Hallin et Christopher Nying ,les deux créateurs de la marque. Les entités ont donc joint donc leurs talents respectifs pour ouvrir ensemble WELCOME, une boutique à Stockholm. Dans la vidéo de Johan Hurtig ci dessous on retrouve un aperçu de la boutique tandis que Hannes et Jockum nous parlent de la sélection, d’une collection exclusive à la boutique  et de l’arrivée de Beams+ en Suède.


Welcome Store Opening from Johan Hurtig on Vimeo.

The Art of DE – This is not a suit

Photo par: www.dylandon.com

Le designer Adrien Sauvage a choisi de présenter sa manière de travailler et d’appréhender le design dans cette courte vidéo intitulée « The art of DE ». Un très bonne démarche dans un monde ou le talent doit souvent être allié à un sens aigu de la communication pour se faire remarquer. Ce film court le met en scène sur un fond blanc dans lequel il se met en scène et introduit son univers.

L’utilisation d’un narrateur (l’acteur anglais Larry Lamb) sur la séquence en noir et blanc permet d’ajouter une dose de dérision qui donne le sourire et témoigne du caractère de l’artiste que l’on devine modeste. Sur son site vous pourrez découvrir sa belle collection de costumes et d’accessoires dont on découvre quelques détails dans la vidéo. Le reste de son travail est également exposé sur son blog This is not a Suit.

Carolyn Massey – Printemps/été 2011

Alors que c’est officiellement l’automne depuis quelques jours, certains designers continuent de nous présenter leurs collections de l’été prochain. Carolyn Massey, la créatrice anglaise que l’on suit de près depuis maintenant plusieurs saisons, nous évite cependant tout choc thermique en diffusant cette superbe vidéo, qui semble avoir été tournée en Bretagne ou en Normandie.

Un paysage rural, des nuages et du vent servent de toile de fond pour la présentation de sa collection printemps/été 2011, portée par des modèles aux allures de promeneurs côtiers. Si les longues chemises dépassant sous les pulls ne feront sûrement pas l’unanimité, les magnifiques nuances de beige, de rouille et de blanc, ainsi que les vestes d’inspiration utilitaire semblent être de belles réussites.